La canción, aunque rica en complejidad musical, muestra el apuro con el que los Beatles lidiaban con sus compromisos artísticos y comerciales.
Texto por: @AvanzadaMx | Fecha: 04/03/2025
En 1964, The Beatles tuvieron un encuentro que cambiaría el rumbo de su música para siempre: conocieron a Bob Dylan. Este hallazgo les mostró que el pop podía “ir un poco más allá” y que no tenían que conformarse con lo convencional. Lo que comenzó como una propuesta juvenil y ligera, se transformó rápidamente en una de las experimentaciones musicales más trascendentales de la historia. En tan solo dos años, The Beatles pasaron de ser una banda dirigida a un público adolescente a presentar su álbum Revolver, un testimonio de su madurez creativa, profundamente influenciado por la obra de Dylan.
Este giro radical tuvo un impacto directo en John Lennon, quien, desde siempre, había cargado con una vida marcada por la pérdida y la desubicación. La música se convirtió en su refugio, y a medida que la banda evolucionaba hacia una perspectiva más seria, Lennon se sumergió en un nivel de introspección más profundo en su escritura. La transición del grupo hacia una postura más experimental y seria contrastó con la producción de algunas de sus canciones más simples y convencionales, como It’s Only Love, un tema incluido en el álbum Help! de 1965.
El contexto en el que surgió It’s Only Love es crucial para entender su naturaleza. En este momento, The Beatles estaban inmersos en una etapa de transición. Por un lado, aspiraban a un horizonte musical más ambicioso, pero por otro, no podían escapar de las presiones comerciales de la industria. Habían conquistado al mundo con su aparición en The Ed Sullivan Show apenas 18 meses antes, y la demanda por su música era enorme. A pesar de sus ambiciones, aún no contaban con la libertad para desarrollar nuevas ideas sin comprometer su popularidad.
La canción, aunque rica en complejidad musical, muestra el apuro con el que los Beatles lidiaban con sus compromisos artísticos y comerciales. Lennon mismo, años después, lamentaría It’s Only Love como una de sus composiciones más superficiales. En una entrevista con Playboy, confesó: “Siempre pensé que era una canción terrible. La letra era abismal. Siempre odié esa canción”. A pesar de su desaprobación, Lennon reconoció que este fracaso fue una etapa crucial en su evolución artística. Para él, fue un recordatorio de lo lejos que había llegado y de cómo su visión de la música se había vuelto más profunda con el tiempo.
Paul McCartney, por su parte, también consideró It’s Only Love como una señal de lo que debían superar. En sus recuerdos, expresó: “A veces no luchábamos si la letra era un poco insípida, como en algunas de esas canciones de relleno como It’s Only Love. Si la letra era realmente mala, la editábamos, pero no éramos tan exigentes con ello, porque es solo una canción de rock ‘n’ roll. Esto no es literatura”.
Sin embargo, canciones como Eleanor Rigby y I Am the Walrus demostraron que sí podían alcanzar una profundidad literaria, alejándose de las fórmulas tradicionales del pop y entregando composiciones atrevidas y experimentales. It’s Only Love, en cambio, representó un recordatorio de lo que el mundo ya conocía demasiado bien y de lo que los propios Beatles empezaban a rechazar. La canción, aunque considerada un tema menor en su vasta discografía, marcó un hito importante en su desarrollo y es fundamental para entender su transición hacia nuevas formas de expresión artística.
A través de esta etapa, The Beatles demostraron que, más allá de las presiones externas y las expectativas comerciales, siempre buscaban superarse a sí mismos. El fracaso de It’s Only Love no fue más que un peldaño hacia la búsqueda de la autenticidad y la profundidad, cualidades que se convertirían en los pilares de su legado. Esta canción, aunque olvidada por muchos, es un testimonio de la constante evolución que caracterizó a la banda más influyente de todos los tiempos.